De afgelopen weken zijn we in het gebruik van perspectief vanuit verschillende kunstdisciplines gedoken. Van de ‘dramatische’ rol die het gespeeld heeft bij de ontwikkeling van film, tot het innovatieve gebruik in artistieke werken gecreëerd door middel van onze allernieuwste uitrusting.
Het meesterschap van perspectief is een drijvende kracht in de kunstwereld sinds Brunelleschi de regels van het lineaire perspectief in de 13e eeuw heeft vastgelegd. Kunstenaars volgden zijn regels tot de 20ste eeuw, waarna de kunst zich verder ontwikkelde tot abstracte en innovatieve werken, zoals we ze vandaag de dag kennen van de grondleggers Mondriaan, Picasso en Kandinsky.
De artistieke ‘movers’ en ‘shakers’ van onze moderne tijd blijven innoveren en experimenteren met de laatste technologieën, gebruiken perspectief op de meeste creatieve manieren en bewijzen keer op keer dat ‘niets onmogelijk is’.
Kunstenaars:
Michael Paul Smith
De ingewikkeldheid in deze miniatuur creaties, afkomstig uit voorstedelijk Amerika in de vroeg-tot-mid 20ste eeuw, zijn het briljante werk van Michael Paul Smith. De aandacht voor detail in deze miniatuur scenes zijn een combinatie van oneindig geduld en de surrealistische droom sequence van Hitchcock.
Rémi Noël
Als je het niet mee eens bent met de uitspraak dat bondigheid de ziel is van het verstand, dan zullen de prachtige visuele werken van Rémi Noël je absoluut van gedachten laten veranderen. Hij is een laat bloeier in de wereld van de fotografie en vindt zijn inspiratie in de stille verlaten plekken in zuidwest Amerika.
Felice Varini
Een meester manipulator van parallax en perceptie, Felice Varini’s gedachten en baanbrekende creaties zijn een mix van abstracte kunst en illusie.
1010
Afgaande op de binaire-geïnspireerde moniker uit 1010, deze Pools geboren Duitse straat kunstenaar is gespecialiseerd in papercuts en abyssale muurschilderingen die doen denken aan portalen die naar andere werelden leiden. De bodemloze perspectieven van deze vortrex abstracten zijn gecreëerd door middel van meerdere kleuren lagen en schaduw om een impressie van oneindige diepte te geven.
Lucas Levitan
Amuserend, surreal en af en toe lichtelijk alarmerend, Lucas Lecian’s multimedia kunst projecten spelen met context en onze, schijnbaar normale, percepties. Door middel van zijn eigen gecreëerde stripfiguren transformeert hij de foto’s van andere Instagrammers tot een heel nieuw verhaal.
Hombre McSteez
Gewapend met een iPhone, een aantal pennen en acetaat cellen, storyboard artiest Marty Collins aka Hombre McSteez gebruikt hand-getekende karakters en stop-motion film om de meest eigenzinnige video clips te creeëren. Gebruikmakend van vroegere animatie technieken, maakt hij foto’s van een, ogenschijnlijk normale scene en creëert mini-drama's met een scala aan wonderlijke personages.
